摘 要：“黑”以其本身所具有的沉静及衍生出极为丰富表现方式，最终成为了传统绘画哲学的最具代表的符号。文章将通过对于黑色在五行、道家思想及禅宗对于工艺美术，绘画艺术的影响和具体表现，简述“黑”与墨及墨色变化中的“淡”所承载的哲学意味。
关键词：黑;墨;山水画
中图分类号：J211.6 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）35-0181-01
“黑”在《说文解字》里的解释是“黑，火所熏之色也。”中国文化中的最重要的“黑”由墨产生，墨则是用烟制成，如松烟，炭黑。墨的直接表现为“黑”，但是“黑”在这绘画与书法中产生了极为丰富地变化，加之传统哲学的影响，因为“黑”相比其他色彩更能表现道家、禅宗及部分儒家的思想内涵。“黑”便在绘画的色彩系列中占据了极其重要的位置。而在绘画逐步成熟以后，墨所产生的“黑”有了更多的层次，丰富了绘画的表现技法，也承载了更多的哲学意味。
《历代名画记》记载“运墨而五色俱”，最早描述了墨的五色在绘画中的运用效果，清代画家唐岱在《绘事发微》中谈到“墨色之中，分为六彩。何为六彩？黑、白、干、湿、浓、淡是也。”在五彩之上又加了白。以墨代替色彩作画，亦能产生丰富的层次及效果。王维开始用“破墨”法画山水以后，最能代表道释哲学思想的绘画水墨山水画逐步确立了其在绘画史上的主流地位，在宋代文人画运动的兴起，则标志着其成熟。
水墨山水画最能体现中国传统哲学中道家的崇尚自然、“隐逸、逍遥”及禅宗的“超脱”与“悟”。前者不受约束，任意挥洒。后者 “超脱”始于自然转至内在，从内在超越升华，即其所崇尚的“悟”，都是文人画所追求的意境。虽然“画者，成教化，助人伦。”，儒家文人则也“文以载道”，但儒家对于绘画的影响不如道家更彻底，宗炳在《画山水序》把道家思想融入了画论，影响直至现在。
初唐的绘画以工笔重彩为主，用墨只是为其勾形起稿，称为“白画”，宋代则称为“白描”，在审美上进一步独立。宋经过历史的动荡文化开始反省，于是沉静了下来。而“墨”，则是沉静下来的绘画最好的选择。黑白给人审美带来的沉静远远超过了色彩，色彩更能给人兴奋与扩张。黑白更多的在精神层面，色彩更多的在外在表现。
把色彩从绘画艺术中去掉，用水墨来表现是一个伟大的成就。“舍”与“得”，“舍”的难度更大，犹如绘画中的留白。这样，其所蕴含的哲学意味也会更加的深刻。从某种程度上说，往往我们认为，道家与佛家的思想会太过于消沉，是一种对于现状的逃避。历朝历代的统治者也都大力提倡道与佛，用来麻痹人民的思想，已达到其政治目的。但对于艺术创作来说，自我才是最重要。这时绘画不必作为政治宗教的附属而压迫限制创作者的艺术思想及其表现方式。而这种自我，才是真正的一种文化自信，发自创作者内心，独立存在的一种精神层面，符合自身的审美需求。
因而“墨”所产生的黑，便是这种自信最好的载体。老子与庄子有一系列对于“黑”与“白”的描述。更准确来说是朴素（相对于绚丽的其他色彩来讲）。《道德经》中有“五色令人目盲”的说法，《庄子》中又有“五色乱目”与老子同样的观点。“朴素而天下莫能与之争美”出自《庄子·天道》，这就是说，朴素自然为最美。由此可见，老庄对于色彩的主张是朴素自然，也就反对绚丽张扬的色彩。水墨画的出现，突破了“随类，赋彩是也。”的范畴，从表象的摹绘到对于精神层面的反思及表达，便有了老庄道家的哲学思想。而老庄的哲学思想也多借自然说明其真谛，“宗炳把山水拟人化了，‘圣人含道暎物’，道映于万物，但山水因为形美，能和万物“争宠”，圣人之道更多集中在上面，所以要游山。”而山水画则可供人“卧游”以观圣人之道。水墨山水画出现以后，绘画笔墨中也融入了“道”，其意境更是追求隐逸逍遥。
在佛教宗派中，禅宗推崇黑色，于是黑色作为禅僧的主要服饰颜色。《说文解字》里解释为“黑而赤色着为玄”，“玄”引申义为“幽远”。 另一说“深青”为玄色。而禅宗主要讲“悟”，青绿山水逐渐被水墨山水代替，禅宗在这个过程中起了决定性的作用。因为水墨山水更能体现禅宗的审美要求和精神要求。禅僧通过墨色表现的山水“悟”禅理。而唐代是禅宗的鼎盛时期。
“淡”与“远”在水墨山水画中，更能体现禅宗的意蕴。而这种“淡”是除墨以外的其他绘画颜料所不能相比的，因为会产生类似雾、烟一样很轻，又很虚无的效果，因为只有上好的墨才能画出这种层次，现代用的墨，加了太多的化学成分，表现不了这种虚无缥缈的“淡”。而“淡”本身为浅、薄、少之意。因此，从哲学意蕴上说，由实向虚，逐步过渡到“无”，体现了禅宗的“悟”，从而达到超脱。“远”虽然可以通过墨的浓淡来表现，但还是主要靠经营位置来决定，即构图。“淡”和“远”所最终呈现的便是修禅之人所要追求的觉悟空间。
无论是“逍遥”、“朴素”还是“淡”和“远”，在水墨山水画中最终又归到了墨的运用上，即墨所产生的各种不同程度的“黑”。因而“黑”在绘画中所蕴含的哲学意味，道家思想与佛家思想在绘画艺术中的各种承载及表现。具体技法呈现为浓、淡、干、湿、枯、焦、润等。“黑”以其本身所具有的沉静及衍生出极为丰富表现方式，最终成为了传统绘画哲学的最具代表的符号。
参考文献：
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